色彩與彩畫

中國古代建築色彩富麗堂皇，堪稱世界第一。北京的明、清宮殿建築使用了黃瓦、紅柱、紅牆、白石基座、襯上藍天、綠樹，美麗動人。建築物檐下使用青綠彩畫，並貼金，加強了陰影部分的生動，深邃，突出強調了挑檐的深遠，色彩的運用非常適合其所處的建築部位。

木構件上色彩塗刷的施工過程相當繁復。如清代把刷色塗油漆稱為“油作”。清宮廷最高級，也是最復雜的打地杖“三麻二布九灰”，即用三層麻、二層布、九層灰，共十四層。刷油也要許多道程序。這即使木建築構件格外生輝，而且使木構件得到了保護。

在階級社會中，色彩的使用還代表建築物主人的身份和地位。如清代，黃瓦是屬於帝皇專用的，王府用綠瓦。黑、紫、蘭、綠用於離宮別館，或單色，或二色合用做剪邊處理。一般民居只能用灰瓦。

一、彩畫的主要手法

（一）、疊暈

將同一種顏色調出幾種深淺不同的色階，按順序排列繪成裝飾色帶的方法。用在構件外緣時，深色在外；用在構件中圖案四周時，淺色在外。當疊暈由淺至深稱為“對暈”。當疊暈由深至淺時稱為“退暈”。

（二）、間色

在建築相鄰各間的同類構件上，或在同一構件的不同段落或分件上，有規律地交替使用冷暖、深淺不同的底色的方法。在明清時期的彩畫中，以青綠相間為定式。

（三）、瀝粉

用膠、油、粉調成膏，在彩畫上畫突起的線，再覆上明亮的顏色的方法。這樣可加強彩畫的立體感。

（四）、貼金

在彩畫的線或圖案上貼金箔的方法。可以平貼片金，也可在瀝粉上貼金，稱作瀝粉貼金，使彩畫顯得金壁輝煌，高貴富麗。

我國古老的民間制作工藝——瀝粉、貼金技術早在盛唐時期就已廣泛被采用。                                     
     中國的瀝粉、貼金工藝源遠流長，瀝粉工藝是傳統工藝制做的一個花色品種。瀝是指液體的點滴，粉是指用粉調制成液體，將其一滴一滴的滴落在物面上，有時用特制的工具把瀝的點滴加長，形成一種有規 律的，人為的線，這種方法術語稱之為：“瀝粉”。 瀝粉工藝的特殊之處在於高出物面，並在它的上面貼金、銀箔、上色等。具有厚度、硬度及華貴的感覺，同時可增加立體感。

二、清式彩畫

1、分類及特征

清式彩畫主要分為和玺彩畫、旋子彩畫和蘇式彩畫三大類。其中和玺和旋子彩畫為殿式彩畫。顧名思義，這兩類彩畫主要用於宮殿，寺廟等重要建築上。其特征是畫題程式化，如繪龍、鳳、錦、旋子等圖案。而蘇式彩畫采用寫實的筆法和畫題。如各種花卉和葡萄，人與動物如仙人、仙鶴等，器皿如鼎、硯等，山水，歷史故事，福壽等吉祥文字。

2、清式彩畫的布局

在梁枋上的布局（包括挑檐桁）

將梁枋分為約略相等的三段，中段為“枋心”，左右兩端為“箍頭”，箍頭與枋心之間為藻頭(俗稱找頭)。其中枋心長為梁枋長度的三分之一，每端的箍頭長與藻頭長之和等於枋心長。箍頭與藻頭之間的小三角形部分叫做“岔角”，岔角內多畫菱花。這幾部分的分界線條叫做“錦枋線”。

（甲）旋子彩畫

枋心為整個梁枋彩畫的中心。其繪畫母題在旋子彩畫中常用龍和錦文，稱做“龍錦枋心”。藻頭中畫“旋子”。所謂“旋子，乃呈一種帶卷渦紋的花瓣，北京匠人俗稱“學子”，也叫“蜈蚣圈”。其分配方法以“一整二破”為基本，將旋子畫作相切的一個圓形和兩個半圓形，若藻頭較長，則使圓與半圓分離，其間加上成串的花瓣，每串稱“一路”。一般可加到二路。若藻頭更長，則旋子畫法發生變化，成“狗咬死”和“喜相逢”。

箍頭位於梁枋的兩端部。其邊線可用金線或墨線。使用退暈稱“死箍頭”;若做“連珠”或“萬” 子等幾何紋者稱“活箍頭”。箍頭裡面做“盒子”，盒子內畫龍、鳳、麒麟等瑞獸。

（乙）和玺彩畫

和玺彩畫只用在最高貴、最尊嚴的主要宮殿上。可分為金龍和玺、龍鳳和玺、龍草和玺、金琢墨和玺等。其中以金龍和玺為最富麗，使用大量瀝粉貼金。

（丙）蘇式彩畫

蘇式彩畫主要用在住宅、園林中，清新淡雅，生活情趣濃厚。