提要：在建築形式的創造過程中，我們建築師除了刻意地追求形式外，還應該不斷地追求和發覺功能要素中的所蘊含著的形式美感，充分發揮功能要素自身的形式潛力，尋求功能中的美感。在功能中追尋美感並不等同於簡單化，而是在滿足功能的前提下用最少的語言表達更多的含義，是另一種意義上的復雜。不是側重造型元素自身的復雜，而是側重通過挖掘功能要素本身的潛力來形成形式的層次感和豐富感。

          關鍵詞：建築，功能，藝術，形式，美感

         我們生活在一個逐漸變得讓自己無所適從的環境中，面對紛繁復雜的萬千，所能夠做到的僅僅是對所處環境和生活現狀進行一點改變，絕不可能無中生有地選擇或創造一種別樣的生活。不斷發展的都市環境和社會不僅帶來經濟和技術的變化，而且帶來個人和空間之間異常關系的場景的不斷轉換。人類和周圍環境之間、與環境中各種要素之間有著多元互動的作用，隨之而來的是對設計及其美學的新觀念的不斷發展和演變。

        人類生活與設計之間的至關重要的關系使建築師背負著巨大的社會責任和技術責任。建築設計必須功能實用、結構合理可靠、防火、方便殘疾人等等。設計師受到法規的限制――自然法規以及社會法規。設計師需要考慮的因素非常多，經濟的、社會的、人文的、審美的因素等等，人們對建築師的期望也很高，大大超出了技術無差錯的要求。古羅馬建築師維特魯威在《建築十書》中寫到：“建築師應該擅長文筆，熟習制圖，精通幾何學，熟悉各種歷史，勤聽哲學，理解音樂，對於醫學並非茫然無知，通曉法律學家的論述，具有天文學或天體理論的知識。”

        隨著經濟的發展和社會的進步，在建築設計和建設中滿足基本的生存需求已經不再是人們的唯一需求，建築原則三要素“堅固、實用、美觀”中的美觀得到空前的強調，我們不但期望建築空間滿足基本的生理需要，而且更加氣虛空間人性化，滿足我們提高生活質量的精神需求。現在的建築師似乎在兩個極端之間不斷徘徊：純粹作為藝術（美觀）的建築設計作品（圖1、2）和純粹作為設計（實用）的建築設計作品（圖3）。

一、功能與藝術

        約翰·拉斯金在他的名著《建築七燈》中說：“建築學使一門裝飾布置人類建造的建築物的藝術，……使人們看了之後給他們帶來頭腦的健康、力量和愉悅。”因此，建築師不僅僅是創造為人服務的空間，而且應該滿足人們視覺感觀的需要。

        現實的生活中存在著一些最為顯著的例子，有的設計作品的藝術品質完全徹底超過了它的功能性。在某種意義上，相對於設計的藝術性，它的功能性已經是次要的了，由於裝飾的過度，設計作品的功能性完全無容身之所了。建築本身極盡富麗奢華，與其絢麗的裝飾相比，建築的功能本身已經處於非常次要的地位了（圖4）。

         另外一個極端就是建築徹底摒棄了設計的裝飾性，只有純粹的功能性。就像維也納的建築師阿多爾夫?路斯認為的那樣――裝飾就是罪惡。這在另一個方面說明了，事實上設計作品本身的功能就存在著美感，這種美是與它本身的功能俱來的。路斯認為建築“不是依靠裝飾而是以形體自身之美為美” （圖5）。

        這種把形式美和功能美截然對立的美學思想，只能表示出人們所理解的功能和功能美、形式和形式美是十分狹隘的。經過了為藝術馬首是瞻到為功能馬首是瞻的發展，建築師的審美意識、情趣逐漸成熟。盡管在設計理念上還存在著一定分歧，但建築師們逐漸能夠客觀地對待藝術和技術之間、形式和功能之間的關系，人們對功能與形式、功能與美之間關系的認識進入到一個新的層面。

        傳媒的快速發展使消費文化的影響越來越大，因此，為業主服務的建築師似乎一直在兩個極端之間不斷徘徊：純粹作為藝術（美觀）的建築設計作品和純粹作為設計（實用）的建築設計作品。有的建築師追求形式，有的建築師強調功能；有的建築師追求華麗，有的建築師強調素樸。在項目的競爭中，有時為了達到拿到建造項目的設計任務的目的，甚至不惜走極端。盡管有嘩眾取寵之嫌，但還是會贏得一定層面人士的歡迎，而且，一定程度上追求新奇和怪誕的嘗試，也是推動形式不斷創新的動力。

        記憶中有人說過：“如果你戴上一些飾物，我就能據此判斷你的身份，而裝飾過剩和堆積一大堆廉價的廢物是很常見的，所以最好什麼也不戴。” “化妝也是如此，你可以用高貴的化妝品，但不一定要顯示出來，你的目的是露出光潤的臉蛋，而不是化妝品，如果化妝品太濃厚，實際會適得其反，你就會讓化妝品掩蓋了你的美麗。” 適當的修飾，適宜的打扮才令人顯得高雅、自信和強大。建築設計同樣如此，就是要把握好形式和功能之間的力與度，尋求處於不斷變化之中的平衡點。

二、功能的藝術表達

        從建築的本質和建築的發展歷程來看，形式與功能對於建築來講，猶如光的波動和粒子的兩個屬性，二者都是對建築進行不同方式描述的手段，但如何在兩者之間達到一個平衡，是我們建築師們的不懈追求。

        我們所處的時代是一個消費的時代，消費時代的消費文化消解了建築設計在文化意義（包括美學上的）上的深度，我們很難從建築設計作品中體味到其在文化意義上的深度感。每每都試圖回味，但卻沒有值得我們回味起來的東西。對於建築設計作品，人們已經不再從文化意義的深度上去要求它了，無論對作品進行怎樣的解釋，我們都會覺得蒼白無力和牽強附會。這樣就導致了我們對待文化的態度的改變，譬如各種風格的建築設計隨便可以出現在任何地方、任何場所。建築設計作品變成了符號的組合（從符號學的角度），在符號的拼湊中，我們消解了設計文化原有的深度和精神內涵。建築設計已經放棄了能動積極地創造時代和反映時代的角色，有時甚至僅僅成為圖案和符號的拼湊和組合。形式的重要性得到了空前的強調，處於懵懂狀態的大眾在開發商、媒體和設計師的誘導之下，似乎急於走出曾經藝術屈服於技術、形式被功能淹沒的時代，來掩藏自己精神上的貧瘠和空泛，以及內心中的焦躁和憂郁。

        一時之間，形式成為建築設計的靈魂。媒體的發達和信息傳遞的迅速為人們的選擇提供了各種可能，而且現代技術的進步也能夠滿足人們的各種要求，可以使建築的形式脫離它的使用功能，可以使形式完全獨立於功能而存在。在相同的建築外表下面可以安排幾乎任何功能，形式似乎已經無法反映建築的性質，譬如在一個非常古樸的中世紀建築或唐風廟宇中的可能恰恰就是一個追求技術不斷更新的I T信息產業公司。

        但是把藝術創作與建築設計等同很快就會帶來問題的發生，建築設計作品的藝術品質完全掩蓋了它自身的功能性，就如同建築理論家肯尼斯?弗蘭普頓在《千年七點》一書中的論述那樣，“建築實踐越是脫離社會的總體需求，就越容易成為一篇僅為暴發戶階層所全神貫注的、過於美化的演講。”使建築設計可能會淪為只是為少數人服務的活動，而建築師們面臨的服務對象恰恰是廣大民眾。

        建築師創作的最理想境界是集功能與美感於一體，不斷提升人們的日常生活質量（物質生活和精神生活），改善和優化人類生存的環境。最完美的建築應該既是功能性的，又是藝術性的。不僅能夠改善人們生存的物質空間，而且能夠改善人們的人文精神存在。在這一點上，很多前輩建築師們用他們自己的設計實踐給我們做出了很好的表率。

三、建築事件的描述

        下面我們通過幾個實例來進一步分析蘊含在功能之中的美感。

        1、現代建築的構件遮陽設計就是功能與藝術、技術的良好結合。

        良好的建築遮陽設計不僅有助於節能，符合未來的發展需要，而且遮陽構件成為影響建築形體和美感的關鍵要素。在設計中，遮陽構件的設計往往凸現了建築的形式特征，如鄉土感、高科技感和現代感等。

       建築設計中常見的采用構件的遮陽方式有如下種：垂直遮陽、水平遮陽、格柵遮陽、平面板式遮陽和窗簾式遮陽等。但不管是哪種這樣方式，遮陽構件本身都達到功能和形式的合一，達到完美的統一。遮陽構件成為建築的一種裝飾特征，營造出豐富多彩的形體，成為建築本身不可分割的一部分，而且增加了建築的藝術感染力，充分挖掘出了建築構件功能中的美感。

       奔馳公司總部辦公大樓采用的就是黃色垂直遮陽板，其豎向的形式成為建築的一種裝飾手法，使人耳目一新，給人一種充滿變化的韻律感，體現出其建築藝術的魅力（圖7）。

        建築在德國柏林的北歐五國（丹麥、芬蘭、冰島、挪威和瑞典）大使館采用的就是水平遮陽板構件，綠色流線型截面的遮陽板密密地覆蓋在建築的窗戶外側，與整個牆面融為一體（圖8）。

         勒·柯布西埃設計的印度昌迪加爾議會大廈和高等法院，就是成功地運用格柵遮陽的經典傑作。其粗犷的混凝土裝飾面層、獨特的造型與格柵遮陽完美結合在一起，獨樹一幟，在建築發展史上影響深遠（圖9）。

       巴黎阿拉伯世界研究中心像光圈一樣的、能夠根據陽光的強弱自動調節的采光遮陽窗，采用了最先進的材料、構造技術，利用光感技術精確地進行精確地調節，達到采光和遮陽的目的。遮陽構件的形式來源於阿拉伯建築的傳統幾何形圖案，采用極富現代感的金屬材質，充分利用材料的金屬性能，體現出了功能與技術、藝術的完美結合。
 2、建築中采用的新材料和新工藝往往把功能和形式完美地結合在一起。

        革命性的材料、純粹和節省的設計，富於質量和工藝的自然結構，給我們帶來了一種委婉的、清澈的奢華和純粹的、干淨的、帶一點硬朗的風格。譬如雙層玻璃幕牆的采用，綜合地解決了采光和通風問題，同時也達到節能的效果。這一個優點使它成為現代建築圍護結構的一個亮點，而且這一技術日趨成熟，提高和改善了玻璃幕牆的隔熱性能及節約能源消耗等方面具有很大的突破。

        譬如諾曼·福斯特設計的柏林國會大廈的側窗均為雙層窗，外層為防衛性的層壓玻璃，內層為隔熱玻璃，兩層之間為遮陽裝置，側窗的通風既可以自動調節也可人工控制。大廈的大部分房間可以得到自然通風和換氣，新鮮空氣的換氣量根據需要進行調整，每小時可以達到1/2次到5次。由於雙層窗的外窗可以滿足保安要求，內層窗也可以隨時打開（圖10）。

        倫佐·皮亞諾設計的德比斯總部大樓通過采用雙層的玻璃幕牆，也解決了遮陽和通風的問題，滿足了形式、節能、功能等幾個方面的需求（圖11）。

3、建築的照明設計充分地把功能和形式完美地結合在一起。

        建築的照明設計是室內設計中至關重要的要素。照明設計不但要充分滿足基本照明需要，而且還要室內裝修和裝飾的效果服務，同時還關系到能否節能、環保（圖12、13）。

特拉薩奧林匹克曲棍球場

      柏林國會大廈改建後的議會大廳與一般觀眾廳不同，主要依靠自然采光而且具有頂光，通過透明的穹頂和倒錐體的反射將水平光反射到下面的議會大廳，議會大廳兩側的內天井也可以補充自然光線，基本上可以保證議會大廳內的照明，從而減少了平時的人工照明。穹頂內還設有一個隨日照方向自動調整方位的遮光板，遮光板的作用是防止熱輻射和避免眩光。沿著導軌緩緩移動的遮光板和倒錐形反射體都有著極強的雕塑感，有人把倒錐體稱做“光雕”或“鏡面噴泉”。日落之後，穹頂的作用正好與白天相反，室內燈光向外放射，玻璃穹頂成了發光體，有如一座燈塔，成為柏林市獨特的景觀（圖14）。

四、尋找功能中的美感

       肯尼斯·弗蘭普頓還認為：“與其他形式不同，建築不可救藥地同日常生活混淆在一起。在這方面，它是文化和生活的環境，本身是一種文化表現，因此它無法令人信服地成為一種顯而易見的藝術形式。”因此，在建築形式的創造過程中，我們建築師除了刻意地追求形式外，還應該不斷地追求和發覺功能要素中的所蘊含著的形式美感，充分發揮功能要素自身的形式潛力，尋求功能中的美感（圖15）。

在 功能中追尋美感並不等同於簡單化，而是在滿足功能的前提下用最少的語言表達更多的含義，是另一種意義上的復雜。不是側重造型元素自身的復雜，而是側重通過挖掘功能要素本身的潛力來形成形式的層次感和豐富感。

        當然，在功能中追尋美感也往往會導致一些程式化的偏見，它一方面對設計要素要求嚴格，將設計的元素、色彩、照明、材料等簡化到最少的程度；另一方面要建立起要素之間、要素與環境之間的對話，通過精細的比例和細部來顯示空間的架構和環境的氛圍。雖然色彩和材料都很單一，但色彩效果的形成非常復雜，使用的材料品質好、價格高。其設計思想包涵了一些永恆的美學價值觀，如對材料自身和工藝技術的尊重，以及關注細部的精確和單純的設計元素等（圖16、17）。

       文藝復興時代的建築大師阿爾伯蒂對建築的美學原則提出過獨特的見解：“所有建築的美基本上都是從三種東西中產生出來的，即：數目、形狀和各個不同部分的組合”。“建築藝術問題就是要使一定數量的部件連接與統一成為一個整體。這個整體必須有各個部分的力量和精神，這樣整體就和各個部分有機地聯系起來了，否則各個部分就一定會互相沖突與不一致，同時，由於這樣的不一致，就一定會破壞整體的統一與美”。在經濟快速發展、追求短期利益的今天，這些慧智的言語仍值得我們進行思考。