這是一場徹徹底底的革命。在世界園林史上，恐怕再沒有比18世紀的英國更為堅定的革命者了。



風景畫與中國風
    上圖不是一張風景畫，而是英國切茲渥斯莊園花園的一角，鮮花、樹叢、溪流、山石，都富有野趣。在18世紀，資產階級啟蒙主義思想影響英國，追求自由的英國人完全摒棄了此前規整的幾何式園林，重新發現自然，追求自然之風。這與中國士大夫在園林中的追求相近，於是中國風也始終影響著英國園林。

從文藝復興時期到君主專制時期，英國園林脫不開意大利和法國的影子。可到了18世紀，一切都被顛覆了。綠色雕刻、圖案式的植壇、幾何式的規則格局被干淨利落地拋棄了，取而代之的是一派自然風貌。美國散文家歐文在《英國鄉村》中有一段優美的文字，將這種自然風致的英國園林描寫得十分真切：

景物的妍麗確實天下無雙。那真的是處處芳草連天，翠綠匝地，其間巨樹蓊郁，濃蔭翳日；在那悄靜的林薮與空曠處，不時可以看見結隊的鹿群、四處竄逸的野兔與突然撲簌而起的山雞；一灣清溪，蜿蜒迂徐，極具天然曲折之美，時而又匯潴為一帶晶瑩的湖面；遠處幽潭一泓，林木倒映其中，隨風搖漾，把水面的落葉輕輕送入夢鄉；而水下的鳟魚，往來疾迅，正騰躍戲舞於澄澈的素波之間；周圍的一些破敗的廟宇雕像，雖然粗鄙簡陋，霉苔累累，卻也給這個幽僻之境添了某種古拙之美。

“雖然沒有斷頭台和內戰，沒有清教徒的狂熱和克倫威爾的鐵腕，但是它同樣需要有反傳統的斗爭，有這斗爭所需要的自覺性和勇氣”，清華大學建築學家陳志華如此評價這場造園藝術史上空前的大革命。那麼，這革命的自覺性和勇氣，又來自何方呢？

重要的思想基礎是18世紀資產階級啟蒙主義，其時，哲學、宗教、政治、文化一切領域都醞釀著革新。在造園藝術方面，文明與自然的利弊得失，幾乎成為思想家們熱切關注的問題。

此圖是維爾頓府裡的中國橋。

生活在16、17世紀的思想家培根，早就思索過這個問題。在《訓示》一書中，他批評了古典花園裡“對稱、修建樹木和死水池子”。他在《論花園》中設想了一個30英畝的花園，其中有6英畝是“自然荒野”，“處處有花兒開放，並不規則”。培根是經驗主義的代表人物，他否認先天理性的至高無上，相信感性經驗是一切知識的來源。這種與古典主義背道而馳、強調想象與情感、追求放縱自由的潮流，為英國造園革命准備了哲學和美學的基礎。

有了這個基礎，資產階級革命對於舊制度的抨擊，立刻也在造園藝術上找到對象，即古典主義。此時，作為宮廷文化的古典主義失去了其政治基礎，規則的幾何式園林被視為專制、壓迫和強權的象征，是必然要被革命的。

而自然神論者的身份，又讓18世紀思想家們對文明與自然孰優孰劣的探討毫無懸念。他們反對一切不自然的東西：幾何布局專橫地硬加給不同地形，規則修剪是限制樹木的自由生長，用壓力逼迫水柱噴向天空則違反了自然物性。對自然的奴役，也和專制制度對人的奴役一樣，無法被當時的英國人容忍。

另一方面，經過宗教改革和政治革命，天主教會和舊貴族的大批土地轉到了新貴族和農業資產者手中。而18世紀英國的自然風致園，就是從這些新貴族的牧場和農莊裡生長出來的。在陳志華所著《外國造園藝術》中對此闡述得很精辟：

他們大多是輝格黨人，溫和的啟蒙思想家，鼓吹民主自由和憲章運動。他們的造園藝術理論是他們哲學和政治思想的一部分，他們反對圖解專制政體的幾何園林，提倡象征自由的不規則園林；他們認為修剪樹木成綠色雕刻是對天性的戕害，而讓樹木順乎自然的生長，則是“推人及物”的博愛之道。這些新貴族的文化教養很高，都是文人、學者、政治家、思想家等一時俊彥。他們不但躬自造園，而且著書立說，建設造園理論，所以使這場造園藝術的革命聲勢浩大，半個世紀裡，就波及整個歐洲，打敗了足足有兩千年歷史的傳統。



自然的魂靈
    古老的建築，鑲嵌在郁郁蔥蔥的樹林中，藍綢緞一般的河流蜿蜒其前，一團團的白色羊群點綴著黃綠色的草地，與天空中的白雲遙相呼應，這樣的場景大概很難讓人與園林聯系起來，但它確實是英國切茲渥斯莊園花園，屬於自然風致式園林。這類園林注重自然的魂靈，將田野風光和遼闊樹林等都收為園景，對近代城市公共園林有很大影響。供圖／TPG

這或多或少會令人想起中國士大夫以及他們的園林。確實，反對封建專制、憎惡君權和禮教束縛，向往自然狀態，是中國士大夫和18世紀英國新貴族共同的追求。也正是因為如此，18世紀的英國造園藝術對中國園林倍加推崇，毫不誇張地說，其形成和發展始終是在中國造園藝術的強烈影響之下。

1685年，英國的政治家、作家坦伯爾爵士曾寫了一篇《論伊璧鸠魯的花園，或論造園藝術》，盛贊中國園林之美：“運用極其豐富的想象力來營造十分美麗奪目的形象，但不用那種一眼就看得出來的規則和配置各部分的方法。”坦伯爾還為中國園林杜撰了一個形容詞“Sharawaggi”，它意味著千變萬化？抑或是詩情畫意？18世紀初，為自然風致園林奠定理論基礎的造園家艾迪生，也看到了這個詞，他的闡釋可能更為貼切：“乍一看便使人浮想聯翩，只覺得美不勝收而又不知其所以然。”這，恰是艾迪生和18世紀英國人的審美追求。

可惜的是，當年的英國園林保留至今且未經大規模改造的幾乎沒有，在某一些園林裡或許還殘存有一些局部。比如，豪厄德莊園和勃侖南莊園還能看出些許當年的痕跡。這兩座園林是18世紀初造園家凡布婁的代表作。

在建造勃侖南莊園時，曾有人問凡布婁該如何設計？他答道：“去請一位風景畫家來商量”。風景畫是自然風致園林追求的境界，而詩歌也同樣被請進了園林。詩人沈斯東曾說：“自然風致園可以搞得像一首史詩或一出詩劇”，他在自己的李騷斯花園裡，設計了一個環形的游覽路線，說是“引導人們從詩中穿行”。

還有一處造園細節值得一提，那就是“哈哈牆”。說是牆，其實只是一道壕溝，也稱干溝。游人隨著興致四處游覽，能賞到近景，更能極目遠眺，待走到干溝前才發現不能前行，於是哈哈一笑，哈哈牆由是得名。作為園林的邊界，由圍牆到壕溝之變，正說明了英國園林對自然的追求。18世紀後期，被稱為“自然風致式造園藝術之王”的造園家勃朗，干脆連干溝也不要了，花園和自然之間再無界限，融為一體。至此，自然風致園林完全替代了規則的幾何式園林，甚至沒有留下一丁點的舊痕跡，並一直影響著近代的城市公共園林。

這不禁讓人聯想到勃朗設計的斯道維花園，園中一個哥特式教堂門上的銘文如此寫道：“感謝上蒼沒有生我為羅馬人”。不妨套用這句話，“感謝英國曾為自然而進行的園林革命”。

    （來源：中華遺產）